Yayoi Kusama expone en el Museo Guggenheim

yayoi expone en Bilbao

Yayoi Kusama expone en el Museo Guggenheim de Bilbao hasta el 8 de octubre 2023. Yayoi Kusama es una artista contemporánea japonesa que trabaja principalmente en escultura e instalación. También es activa en pintura, performance, video arte, moda, poesía, ficción y otras artes. Su obra se basa en el arte conceptual. Muestra algunos atributos del feminismo, el minimalismo, el surrealismo, el arte bruto, el pop art y el expresionismo abstracto. Está impregnada de contenido autobiográfico, psicológico y sexual. Ha sido reconocida como una de las artistas vivas más importantes que han salido de Japón. La artista femenina más vendida del mundo y la artista viva más exitosa del mundo. Su obra influyó en la de sus contemporáneos, como Andy Warhol y Claes Oldenburg.

Nació en Matsumoto, Nagano (Japón), en 1929 y empezó a dibujar de niña. Estudió un año de pintura tradicional japonesa llamada Nihonga en la Universidad de Arte de la Ciudad de Kioto, pero el expresionismo abstracto americano la atrajo. Por eso, en 1958 se mudó a Nueva York y participó en la escena vanguardista neoyorquina de los años 60, sobre todo en el movimiento pop art. Además, abrazó el auge de la contracultura hippie de finales de los 60 y organizó una serie de “happenings” que llamaron la atención del público. En ellos, pintaba con lunares de colores brillantes a participantes desnudos. Sin embargo, en los 70, su obra quedó en gran parte olvidada, pero en los 80 volvió a ser vista por el público gracias a un resurgimiento del interés. Kusama sigue creando arte en varios museos del mundo, desde los años 50 hasta los 2020.

Ha sido abierta sobre su salud mental y ha residido desde los años 70 en un centro de salud mental del que sale diariamente para ir a su estudio cercano a trabajar. Dice que el arte se ha convertido en su forma de expresar sus problemas mentales.

«Lucho contra el dolor, la ansiedad y el miedo cada día, y el único método que he encontrado que alivia mi enfermedad es seguir creando arte», le dijo a un entrevistador en 2012. «Seguí el hilo del arte y de alguna manera descubrí un camino que me permitiría vivir».


El estilo artístico de Yayoi Kusama es muy variado y original, pero se caracteriza por el uso de la repetición, los patrones y los colores. Algunos de sus temas recurrentes son:

  • Los puntos. Utiliza los puntos como una forma de expresar su visión del mundo, su obsesión y su fuga de la realidad. Los puntos representan para ella el infinito, el cosmos, la energía y la vida. Los ha plasmado en pinturas, esculturas, instalaciones, performances y moda. Uno de sus proyectos más famosos son los Espejos infinitos, unas salas con espejos que crean la ilusión de un espacio sin fin lleno de puntos luminosos.
  • Las calabazas. Siente una conexión especial con las calabazas desde su infancia, cuando las veía en el vivero de su familia. Las calabazas simbolizan para ella la fertilidad, la abundancia, la humildad y la alegría. Las ha pintado y esculpido con diferentes tamaños, formas y colores, siempre cubiertas de puntos.
  • Las redes. Creó numerosas obras con redes que se extienden sobre superficies planas o tridimensionales. Las redes son una forma de expresar su ansiedad, su miedo al vacío y su deseo de llenar el espacio. Las redes también evocan las alucinaciones que Kusama ha experimentado desde niña, cuando veía manchas o líneas que cubrían todo lo que la rodeaba.
  • El cuerpo. Explora el cuerpo humano como un medio de expresión, un objeto de arte y un símbolo de identidad. Ha utilizado su propio cuerpo y el de otros para realizar performances o happenings en los que se pintaban con puntos o se desnudaban en público. También ha creado esculturas e instalaciones con formas fálicas o biomorficas que aluden a la sexualidad, el erotismo y el feminismo.

Yayoi Kusama expone en el Museo Guggenheim. La entrada general permite conocer la Colección del Museo Guggenheim Bilbao, así como visitar las exposiciones temporales vigentes, y recorrer el interior del edificio, considerado una obra emblemática de la arquitectura contemporánea. Los precios actuales en 2023 son : Adultos 16€ online / 18€ taquilla. Estudiantes 18/26 años 8€ online / 9€ taquilla. Jubilados +65 años 8€ online / 9€ taquilla. Niños y jóvenes menores de 18 años Gratis. Amigos del Museo Gratis.

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